文／施舜翔

「流行文化學院」第一期專題為「我愛大明星：明星、粉絲與身份打造」（“I Love Big Stars: Stardom, Fandom, and Identity Building”）。法國思想家莫杭（Edgar Morin）1957年的名著《大明星》（Les Stars），以及英國電影學者戴爾（Richard Dyer）在1979年出版的《明星》（Stars），可以說是開啓了明星研究的先河。隨著明星不停地被當代社會生產打造，明星研究也越來越豐富，逐漸成為一門不容忽視的顯學。誠如標題所示，我們都愛大明星，但是大明星為什麼可愛，可欲，可追求？作為粉絲，我們又如何透過對明星的投射、認同與迷戀，重塑我們的身份？這期專題就是要探索明星與我們之間的愛恨情仇與互生神話。

「我愛大明星」專題文章

本期共有四篇專文，一口氣拆解四位大明星背後的秘密。連柏翰的〈婊子王國：碧昂絲的鬥狠女性主義與異質粉絲社群〉從碧昂絲MTV音樂錄影帶大獎表演時，背後螢幕閃現「女性主義」因而引發一系列爭議與討論的事件作為起始點，探討碧昂絲身為黑人女歌手所代表的「鬥狠女性主義」（fierce feminism）。 連柏翰發現碧昂絲的「鬥狠女性主義」溢出了主流以生理性別作簡單二元劃分的女性主義，進而牽涉到複雜的女性主體內部異質性，以及異質的粉絲族群如何從碧昂絲身上汲取戰鬥能量進行反抗。

施舜翔的〈天后賽柏格：蔡依林的天后身份打造與男同志地下文化〉則透過「賽柏格」的概念，重探台灣流行天后蔡依林的混種表演美學。這篇文章交叉分析瑪丹娜與蔡依林的經典舞曲作品與演唱會表演，一方面探討蔡依林如何吸收瑪丹娜音樂元素積極打造自己天后身份，一方面則看兩位流行天后如何帶起「舞曲革命」，並且因此創造出男同志粉絲的地下舞蹈文化，發展出「天后」與「男同志」互為主體的共生關係。

吳惹內的〈旅行的意義：陳綺貞的旅人形象再現與認同建構策略〉以陳綺貞的成名曲〈旅行的意義〉展開討論，分析陳綺貞透過各種媒介再現所建構出的「旅人」形象，如何反映出當代社會「飛特族」對移動自由之渴望，以及粉絲們如何透過消費與認同，參與這場由陳綺貞所帶來的想像式旅行。

林政憲的〈時尚明星博物館：蒂妲史雲頓身體中的時尚明星與歷史檔案〉一文，雖然以知名電影明星蒂妲史雲頓作為討論中心，卻不是談史雲頓作為時尚偶像。相反的，這篇文章以「時尚博物館」的概念，分析史雲頓在三齣舞台表演中，如何透過自己的身體與衣服之間的各式互動，揭露人們與服裝之間的親密關係，展演表面服裝底下所暗藏的歷史皺摺，使原本「死去」的衣服復活，「缺席」的時尚重現。

明星與粉絲理論

在這一期中，我們也介紹了一系列經典的明星研究與粉絲研究。〈大明星的誕生：莫杭的好萊塢明星神話理論〉 一文介紹莫杭的經典著作《大明星》，看莫杭如何在這本開山之作中，爬梳明星崛起的歷史流變，以及此流變背後所反映出的複雜社會意義。

〈女明星的神話：史黛西的好萊塢女粉絲認同理論〉一文帶大家認識女性主義電影學者史黛西（Jackie Stacey），看她如何透過女粉絲對四〇、五〇年代女明星的告白信件，挖掘出缺席已久的女性觀眾觀影位置，細膩解析女粉絲認同女明星的複雜策略。

〈茱蒂嘉蘭的秘密：戴爾的男同志粉絲與認同理論〉則透過戴爾的經典著作《天堂身體》（Heavenly Bodies），帶領大家解開美國傳奇影星茱蒂嘉蘭（Judy Garland）之所以成為早期男同志偶像背後的三大秘密。究竟茱蒂嘉蘭為什麼可以成為男同志偶像？

最後，〈粉絲的盜獵：《星艦迷航記》中的粉絲社群文化與同人創作〉則以知名學者詹金斯（Henry Jenkins）的理論，讓我們看到《星艦迷航記》（Star Trek）所興起的粉絲社群與女性／陰性同人文化，如何透過誤讀、改寫原作，來進行粉絲主體的顛覆與反抗。